DMY Berlin 2015: Explorarea designului de produse de ultimă generație și a mobilierului

Berlinul 13^lea Festivalul internațional de design DMY sa reinventat în acest an, cu un nou loc de întâlnire și o zi dedicată profesioniștilor. Homedit a fost încântat să exploreze 8000 mp de spațiu expozițional, cu un ochi asupra a ceea ce viitorii designeri concentrat ar putea oferi lumii designului interior al casei.

Kraftwerk Berlin are pereți monoși de beton din beton, care contribuie cu un fundal distopic la evenimentul de perspectivă, transformând luminile strălucitoare ale standurilor expoziționale în refugii de confort uman. Când ceva ne-a atras atenția, am avut luxul de a putea vorbi cu designerii și de a afla mai multe despre preferințele noastre preferate de DMY 2015.

Laboratorul

Accentul pus pe noile talente ne-a atras mai întâi la secțiunea LAB pentru a verifica cei 25 de designeri selectați pentru a fi susținuți de DMY și Fundația IKEA cu un spațiu liber de expoziții. Aproape de prototipurile de producție de la bio-designul de înaltă tehnologie, sub formă de ambalaj alimentar realizat din celulele pielii cultivate, până la reinventarea umilă a metodelor tradiționale de ceramică.

Anul indică faptul că ambalajele făcute din celule umane de Valerian Blos prezintă semne de vârstă când laptele din interior începe să se destrame, astfel că un pachet pe moarte avertizează în mod intuitiv de alimente proaste.

Ceramica neagră

Sara de Campos folosește procesul de ceramică Barro Negro pentru a produce aceste boluri negre simple delicioase. Tonul profund adânc apare datorită faptului că este acoperit cu lemne de foc arse și apoi cu vegetație.

Conurile.

Designerii de la Londra și artiștii interpreți sau executanți, scaunele pliabile flexibile ale lui Jule Waibel se remarcă într-adevăr cu o formă organică care evocă cochilii sau urci de mare. Geometria lor se realizează prin încălzirea pâslilor de lână cu abur.

Piele comprimată.

Piele comprimat este format în componente rigide pentru a crea mese offbeat cu modele abstracte colorate. Designerul spaniol Jorge Penades a creat un nou rol pentru piele în lumea designului 3D.

Placaj de placaj.

Inspirat de omul vitruvian, acest plajă de placaj, construită cu atenție, se adaptează perfect geometriei umane, încurajând o relaxare relaxată. Frezarea cu 5 axe CNC permite îmbinarea precisă și netedă a lemnului tăiat de echipa de proiectare de la Bruxelles Studio Modan.

Showroom-ul

Designerii și brandurile înființate se află în centrul atenției la mijlocul etajului al doilea. Am fost desenate de liniile elegante ale mobilierului de stejar din studioul polonez Loft Szcezin, caracterizat de un lemn natural murdar grunduit, cu detaliu neted și subțire, amortizat în spate. Un dulap de baie perfect format prezintă o atenție meticuloasă la detalii.

Designerul Jacek Kolasinski creează proiecte de amenajări interioare și de mobilă, gata făcute și personalizate.

Fotoliul legendar 366

Poveste de design polonez este o expoziție în cadrul spectacolului de către culture.pl promovarea istoriei pierdute de designul secolului mijloc. 366 Concept este un brand tânăr care revigorează designul polonez. Modulul lor 366 de scaune ușor a fost proiectat de J. Chierowski în 1962, iar acum 366 Concept produce scaunul încă o dată, utilizând toată fabricarea în UE.

Lukas și Robert Catedra.

Povestirile din cultura pop se întâlnesc cu mobilierul din atelierul lui Lukas și Robertson din Praga. Perechea este motivată de nevoia de a întoarce noblețea pentru a forța piesele de mobilier vechi, folosind tehnici tradiționale și idei revoluționare pentru a face obiecte de un fel.

Acest punk a inspirat cabinetul de băuturi, complet cu versurile din filmul Dead Kennedys "Too beat pentru a dracu 'inscripționat pe spate.

Lana Catedra.

O nouă interpretare a scaunului Acapulco de la designerul mexican Milena Romero este, în cele din urmă, confortabilă și făcută să se întoarcă la capete cu o husă croșetată îndoită. Designerul Romero a călătorit de la casa ei din Stuttgart și a fost la îndemână pentru a ne arăta cum își plasează corzile uriașe pentru a face scaunul Lana. Este disponibil într-o gamă largă de culori.

Sculpturi de hârtie.

Ne-am bucurat de aceste sculpturi de hârtie distractive, oferind o actualizare modernă a capului lăcustin tradițional și amintindu-ne că decorarea ar trebui să aibă un simț al umorului uneori!

Adam Slowi.

Această lumină necesită un al doilea aspect, la început seamănă cu un simplu experiment cu tub fluorescent, dar la o inspecție mai atentă, forma de bază a patru unghiuri permite să fie descrise toate cele 26 de litere ale alfabetului. Adam Slowik din Berlin a creat o ediție limitată de 26 de piese de iluminat tipografice.

Industrial.

Afișele de stil industriale sunt întotdeauna populare, iar Firelamp-urile iau lucrurile cu un pas mai departe prin repunerea în funcțiune a echipamentelor de stingere a incendiilor și a armăturilor. Aleksandra Jakuc ne-a povestit cum a folosit focul pentru a crea finisajele unice pe fiecare lampă.

Artichair.

Așa cum ați spera în orice eveniment focalizat pe viitor, designul ecologic și produsele durabile au fost pe ordinea de zi. Câștigătorii Premiilor pentru produsele Green 2015 includ un număr de pietre prețioase, potrivite pentru case viitoare, inclusiv panouri de izolare acustică verde și scaune, realizate din substraturi reciclate și vii, cum ar fi Artichair, format din plante de artichoke.

Educaţie

La parter, prezentările elevilor de la organizații precum Universitatea Lund, Institutul de Design și Arte Plastice din Finlanda, Academia Regală de Artă - Haga și Universitatea Tehnologică Nanyang din Hong Kong au fost bogate în prototipuri inovatoare. Mai multe exemple vor fi prezentate în viitoarele rapoarte Homedit.

În timpul weekendului au loc diverse discuții și ateliere, am făcut o conversație între arhitectul și designerul italian Piero Lissoni și gazda Andreas Toelke despre moștenirea de design versus construirea de brand la nivel mondial. Lissoni a oferit sfaturi pentru a proiecta absolvenți începând în cariera lor, dar a fost curios nemulțumit de globalizare și pierderea de mână de lucru locale și fabricarea. El a apelat la schimbarea utilizării liniilor anonime de aprovizionare globală, o "evoluție naturală", chiar dacă el însuși este susținut de o multitudine de meșteri tradiționali și de o bogată cultură locală de design din nordul Italiei. Acceptarea sa ușoară a îndepărtării multor produse moderne ADN-ul și patrimoniul părea contrar mesajului provenit din showroom, tehnica de fabricație, producătorii și meșteșugarii și proveniența materialelor, reprezintă o parte importantă a ofertei de designer.

Berliner Zimmer

Designul local oferă un cadru pentru hellos și la revedere, plus un punct de autoetichetare desemnat în așa-numitul Berliner Zimmer. Scaunele câștigate de Marlon de la Axel Veit se joacă cu icoane de mobilier modern de 50 de ani pentru a crea noi forme puternice. Cu tapetul de la Gosia Gallery, care stabilește un ton jucăuș cu un minimalist apariție pe Kamasutra, Zimmer aduce o atmosferă primitoare luminoasă la intrarea în fața locului. Dacă este posibil, ar fi fost minunat să vedem mai mult spațiu în jurul obiectelor, deoarece numărul de piese arătate a fost greu să-și petreacă timpul având în vedere orice tip de design.

Aroma Berliner Zimmer ar putea să vă arate apetitul pentru a vizita multe dintre Creative Hubs care participă la evenimentul DMY în întreg orașul, dacă veți fi norocoși să fiți la Berlin în acest weekend, veți găsi o gamă interesantă de evenimente prin satelit la locații cum ar fi Muzeul der Dinge din Kreuzberg și Bauhaus Archiv.