Unele dintre cele mai interesante artă pentru casa ta sunt create cu materiale neașteptate sau netradiționale. Homedit a găsit exemple minunate ale acestor idei de artă în Miami în timpul artei Basel. Toate aceste lucrări fac iluzii. Privite de la distanță, lucrarea de artă finală pare a fi un lucru, dar dintr-o perspectivă mai apropiată, este un lucru complet diferit. O privire mai atentă îi determină pe spectatori să se minuneze de manipularea artiștilor de către artiști într-un mod atît de măreț.
Aceste orbe pot să vă reamintească de acvariile colorate de mare, cu suprafețele lor spinoase proeminente din perete. Faceți-vă un pas mai aproape și veți vedea că acel artist Andres Schiavo i-a modela de la punctele bine ascuțite de creioane colorate. Lucrările lui Schiavo sunt alcătuite din ambele puncte mixte, precum acestea, precum și compozițiile geometrice precise aranjate.
Suspendând o cămașă ca artă? Înainte de a vă judeca, aruncați o privire mai atentă la îmbrăcăminte și iluzia este dezvăluită. "O altă zi lungă" de Andrew Myers este o sculptură de perete realizată din șuruburi așezate meticulos. Răsfrânile țesăturii, spectacolele și evidențierile sunt create prin unghiul și înălțimea șurubului. Lucrările recente ale lui Myers sunt portrete care folosesc până la 10.000 de șuruburi, fiecare dintre acestea fiind amplasate manual și pictate.
În același sens, sculptorul Marcus Levine folosește peste 200.000 de cuie pentru a-și crea piesele meticuloase. Levine lucrează pe panouri mari de lemn din lemn, ciocănind unghii la înălțimi diferite, creând adâncime, dimensiuni și textura uimitoare. Toate desenele sale sunt făcute cu mâna liberă și nu urmărește nici un design pe tablă.
Această piesă pare a fi o lucrare abstractă subtilă, dar după o inspecție mai atentă, puteți vedea unghiile multicolore pictate în mod minunat. Cesar Andrade, născut în Venezuela, care locuiește și lucrează la Paris, a început să-și creeze lucrările legate de grile, culori și joc de umbre când sa mutat acolo în 1968.
O imagine a fructelor vibrante de către Christian Faur se aseamănă cu o imprimare pixelată, dar este în realitate compusă din creioane colorate. Acestea sunt apoi stivuite în rame de lemn pentru a crea imagini pe care artistul le scrie "echilibrează în mod unic calitățile atât fotografiei, cât și sculpturii".
Rânduri înnăscute de bastoane colorate reprezintă caracteristica distinctivă a acestei piese. Bastoanele pictate au fost așezate în rășina neagră după multă încercare și eroare de către artist. Piesa rezultată este dramatică și angajată, datorită sentimentului că telespectatorii se mișcă din ea.
Declarațiile - inspirație, provocatoare sau orice altceva - sunt teme populare pentru opere de artă la toate nivelele de preț. Această piesă textuală arată plină de umor până când te uiți puțin mai aproape. Ea devine o declarație socială când observați că este făcută din capsule goale cu pilule.
Lucrarea lui Federico Uribe sfidează descrierea. Colajele sunt țesute, asamblate și construite din tot felul de materiale neașteptate. De la monede la carcase și piese de pian, Uribe pare să picteze cu materialele. În timp ce lucrările sunt în principal bidimensionale, multe dintre lucrările sale sunt sculpturi 3D de animale. de la o distanță pe care o transfectează, iar o viziune mai apropiată face ca dorința de a atinge aproape irezistibilă.
Günther Uecker, născut în Germania, folosește unghiile regulate din oțel pentru a acoperi plăcile și mobilierul cu sute de unghii. Lucrările sale arată cam haotic, dar sunt evocatoare. Rezumat, dar care amintește de forme reale, textura atrage viziunile în ciuda naturii sale spinoase.
Artistul din Londra, Jack Tanner, a ales să folosească acri ca mijloc de alegere după ce cineva ia dat o pungă de șuruburi repurtate. Tanner creează aceste "explorări optice care combină atât mișcarea formei fizice, cât și culoarea", scrie el.
De la distanță este dificil să afli dacă această piesă de artă este un colaj, un tablou sau o fotografie. Mutați mai aproape și se dezvăluie mii de rulouri mici de hârtie.
Joe Black Clipește 2, creată în 2016, constă din mii de soldați din plastic de jucărie pictat manual pe aluminiu cu strat de rășină. Piesa abstractă colorată arată ca o pictură textuală, cu o colorare îndrăzneață în jurul unui centru întunecat. Negre descrie lucrarea lui Pop Art ca "dezvăluind neașteptatul", scrie Artsy.
Lucrarea lui Matt Donovan din LEGO se bazează pe modele geometrice și seamănă cu piese pixelate. Un strigăt departe de creațiile pe care noi toți le-am făcut ca și copii, munca artistului este colorată, geometrică și foarte distractivă.
Artistul coreean Ran Hwang folosește materiale din industria modei, pentru a crea lucrări la scară largă, în special butoane. Lucrările minuțioase și meticuloase creează lucrări complexe, surprinzătoare. Această mare creație este "Începutul Luminii". Un alt portret fantastic folosind butoanele lui Andy Warhol de Augusto Esquivel.
Acestea sunt doar câteva exemple ale lucrărilor creative și uimitoare pe care artiștii le creează cu materiale neobișnuite. Lucrările de artă ca acestea care creează o iluzie sunt deosebit de interesante și vor oferi spectatorilor o viață de trăsături pentru a le contempla.
