Design Miami 2018 sarbatoreste design-urile artistice pentru casa

Unii dintre cei mai cunoscuți designeri din întreaga lume s-au adunat în Miami în prima săptămână a lunii decembrie pentru Design Miami, o sărbătoare a designului artistic pentru casă. Rularea simultan cu spectacolul masiv Art Basel, Design Miami este o plăcere vizuală în multe feluri. De la brandurile sponsorizate care creează afișări imersive în galeriile care prezintă modele de ultimă oră, o serie de lucrări creative sunt uluitoare.

Homedit a fost campat în Miami pentru întreaga săptămână de evenimente care sărbătorește arta și designul pentru a vă aduce cele mai tari lucruri pe care le putem găsi. Am ales 20 de favoriți de la Design Miami, dar a fost o alegere dificilă!

Studio Todd Merrill

Acesta este uimitorul Cabinet Paillon de către artistul Jean Luc Le Mounier. Aripile curbate Butterly, fabricate din marchetărie de paie neagră, sunt aplicate pe un dulap de marchetărie de paie de aur. Leagandu-le deschis si dezvaluie un al doilea set de usi in forma de fluture, de data aceasta o grilă de bronz drăguț. Acestea se deschid, de asemenea, pentru a dezvălui două rafturi și un compartiment ascuns, care a fost comun în primele decenii ale anilor 1900.Meșteșugurile exacte și forma și elementele neașteptate fac din aceasta o raritate unică.

Louis Vuitton Objets Nomades

Lansat în 2012, Objets Nomades este o colecție de articole care dau un omagiu istoriei companiei de lungă durată de design de piele și de călătorie. Cu piese dezvăluite în fiecare an, fiecare dintre ele este o colaborare cu un designer special care creează o lucrare care este interpretarea lui sau a ei de călătorie. De asemenea, include Les Petits Nomades, o linie de obiecte de decor.

Două piese distinctive prezentate în acest an sunt tabelul Anemona de Atelier Biagetti de la Milano și scaunul de dans Ribbon de Andre Fu de AFSO, un studio de design extrem de apreciat în Hong Kong. Baza mesei Anemona este confecționată din piele naturală care a fost finisată cu un interior albastru de lac. Forma în relief a bazei este inspirată de moștenirea litorală a Italiei și de orașele natale ale directorilor de studio.

Ribbon Dance este un scaun dublu sinuos care este tapitat într-o nouă culoare îndrăzneață și încadrat de un cadru acoperit cu piele, care înfășoară elegant ambele perne pe o singură bază. Curba elegantă creează o siluetă care este imediat atrăgătoare. Concepute pentru a încuraja oamenii să se angajeze în conversație, scaunele sunt conectate prin banda Mobius care le susține și creează un sentiment de înfășurare, chiar dacă liniile sunt minime.

Galerie Toate

Este uimitor cum o piesă creată în omagiu unui monstru folcloric poate fi atât de frumoasă. Numit Pankalangu Credenza, suprafața este compusă din scoici curbate de cupru și furnir de nuc care sunt atașate cu exactitate la structura principală. Cuprul are rolul de a evoca corpul invizibil al monștrilor, care a devenit vizibil numai când se ascundea în tufiș în timpul unei ploi. Această piesă este o colaborare între Trent Jansen și studioul Broached Commissions.

Galeria Cristina Grajales

Textura neașteptată și culoarea ajută această canapea de către Sang Hoon Kim o remiză mare. În timp ce ar putea arăta ca o bancă rigidă, este de fapt făcută din spumă de memorie pe care o topește, cu nuanțe și vopsele. Finisajul lui Kim Pollack se face pe un suport interior mai rigid. Familia lui Kim deținea o companie producătoare de spumă, unde era expus materialului și proprietăților sale variate. O piesă foarte tactilă, canapeaua este o piesă de mobilier modernă și foarte expresivă.

Sarah Myerscough Gallery

Încălzirea și mobilierul din lemn sinuos sunt expuse în mod frecvent de galeria Myerscough, iar Designul Miami din acest an nu a făcut excepție. Acest trio de piese este Suita Dommus de către Studio Joseph Walsh. Walsh este un designer care își amenajează piesele sale unice de la County Cork, Irlanda. Făcut din cenușă, finisajul albicol crește starea lor eterică. Liniile curbate sunt curate și complexe, iar înfundarea scaunului canapelei reflectă natura rotunjită a siluetei.

Kasmin Gallery

Galeria Kasmin a prezentat lucrări de Mattia Bonetti care nu au mai fost expuse vreodată. Un scaun de catifea uimitor si otoman, parte a standului, care este o singura instalatie unificata, are cadre concepute ca o singura linie. Linia de șchiopătător șerpi în jurul scaunului într-o manieră fluidă și elegantă. În plus, strălucirea aurului este o completare excelentă a catifelei texturate bogate.

R & Company

Designerul Katie Stout și-a transformat figurile populare ale lămpii în lămpi de iluminat de dimensiuni apropiate de viață, care sunt la fel de colorate și capricioase. Lămpile sunt un tribut adus femeilor și sprijinul lor față de celălalt. Cu zone erogene aurite și corpuri viu colorate, ele sunt un grup foarte divers. Trebuie să activați lumina? Răsuciți un mamelon.

Proiecte Etage

Designerii Sabine Marcelis și Guillermo Santoma au colaborat pe piese pentru proiecte Etage, inclusiv această lumină de perete. Materialele mixte sunt evidențiate de tijele de neon care vin prin curbură din piesă, care seamănă într-o oarecare măsură cu paleta unui artist. Ambii designeri au petrecut o vară la Palazzo din secolul al XIII-lea lângă Alpii Italieni, organizată de fondatorul proiectului Étage Projects, Maria Foerlev. Indiferent dacă rezultatul vara a fost sau nu a fost un design de ultimă oră, este o lumină mixtă mixtă.

Galeria de artă funcțională

Materialul plastic este materialul ales de Theophile Blandet pentru că el crede că acest material, așa cum o știm astăzi, va înceta să mai existe în viitor din considerente de mediu. Blandet creează piese care sărbătoresc viitorul său statut ca un material rar. Cunoscut pentru munca sa în mineritul digital și pictura în ulei, el folosește diferite tipuri de plastic pentru a realiza texturile și opacities în fiecare piesă.

Expoziția lui Harry Nuriev este numită Oficiul, care exprimă idei legate de modă, design și artă. Inspirat de spectacolul de modă Balenciaga SS19 și de micul birou fără ferestre din Rusia unde a lucrat ca intern, Nuriev și-a visat imaginația. Fiecare bucată de mobilier de birou a fost transformată într-o operă de artă și reprezintă ceva: de exemplu, acest scaun de la Balenciaga este menit să reprezinte creativitatea și un loc pentru petrecerea timpului, uneori mizerabil.

Hostler Burrows

Din punct de vedere fizic masiv, dar nu impunător, masa Gaya de către arhitectul și designerul israelian Gal Gaon celebrează frumusețea lemnului. Poziția cerealelor și culorile din această piesă personalizată subliniază diferențele dintre materiale. Activitatea lui Gaon este puțin cam înspăimântătoare, dar încă emană o căldură care nu se găsește întotdeauna în bucăți moderne de o asemenea amploare. El proiectează și creează toate lucrările sale în Israel.

Jason Jaques Gallery

Un pic de rococo, un pic gotic, functioneaza de japonezii Katsuto Aoki, uimiti de complexitatea lor si de paleta de culori de albastru si alb. Aoki este cunoscut pentru lucrări precum acest Trolldom Oracle II, fabricat din porțelan din sticlă. Stilul de relief al cadrului este un ecou tridimensional al imaginii complicate din centrul acestei bucăți mai mari, care este de aproximativ 18 x 24 inci. Subiecții ei pentru piesele trippy sunt în principal părți din animale și cranii.

John Keith Russell

La sfârșitul epocă de epocă, antichitățile John Keith Russell au prezentat bucăți impecabile de design Shaker, inclusiv aceste cutii. Galeria, care se concentrează asupra articolelor produse în SUA înainte de 1860, prezintă piesele în stare originală. Minimaliștii originali, Shakers au crezut în piese bine făcute, simple, funcționale și cinstite. Formatele stilului Shaker au suportat datorită acestor principii și au înțeles special în lumea contemporană a tendințelor și a bunurilor care sunt eliminate rapid.

Mameluca

Una din piesele interesante din cabina de studiou Mameluca a fost acest Sideboard Symbiotic. Fabricat din cedru și oțel inoxidabil, fiecare piesă din lemn poate fi schimbată pentru a regla poziția sa. Schimbarea posturilor din lemn permite tabelului să se adapteze la diferite nevoi și dorințe. De fapt, bucățile de lemn pot fi scoase dintr-un slot și introduse în altul. Sideboard-ul poate fi o piesă simplă, dreptunghiulară pentru scopuri funcționale, un aranjament plin de bucăți aranjate în bucăți sau o fațadă solidă din lemn.

Galerie moderne

Un cabinet de trompe l'oeil de John Cederquist ne-a atras atenția din cauza tricioanelor sale vizuale. În timp ce piesa pare a fi complet tridimensională, este triunghiulară, iar fațada este complet plată. Cabinetul Cajon de los Muertos este fabricat din placaj de mesteacan din Baltic, din furnir din lemn, inlay de rășină epoxidică și cerneală litografică. Cabinetul este un starter de conversație clar nu doar pentru iluzia optică, ci și pentru designul său ca o grămadă de cutii vechi.

Guildul de Sud

Nu ar fi Design Miami fără o piesă din artistul sud-african Porky Hefer. Cunoscut pentru scaunele sale de cuiburi agățat, multe forme de animale, Hefer prezintă întotdeauna modele atrăgătoare. Aceasta este una dintre cele două pături de căldură Dauber de la Hefer, fabricate din trestie și piele de coobaie, ambele materiale locale. Toate lucrările sale te fac să vrei să te târăști înăuntru și să te amuzi.

R și Companiei

Acest dulap uimitor nu numai că are un front fațetat, oglindit, dar și un interior multidimensional. În interiorul dulapului, panourile cu oglinzi mai înclinate creează un peisaj neclintit de unghiuri și strălucire. În timp ce este un dulap de depozitare, am fi tentați să-l lăsăm deschis tot timpul doar pentru a privi înăuntru!

Galeria laterală

Designerul spaniol Guillermo Santoma este o explorare a materialelor și a limitărilor lor. El folosește ochelari, blănuri și sticlă pentru a "deconstrui imaginile fixe ale designului. Aspectul complet albe este mai mult o cameră de interior eterică, care vă cere să veniți și să vă luxuriți în materialul de pluș.

Vintage sau modern, lucrările găsite la Designul Miami au fost cu siguranță distinctive - dacă acestea erau mai degrabă o expresie artistică sau un element funcțional. Întregul spectacol este o bucatica a creativității la scară globală, sărbătorind viața și toate lucrurile care pot face o casă frumoasă.